琴曲的牛逼之处。
而开篇展现的那些音符，是一个没有负担的初恋印象，像一颗透明的水果糖，甜得纯粹。
他记得那年夏天。
他骑着自行车，后座上飘起的白色裙摆。
片刻后。
音乐开始转向，调式变得暗淡，节奏显出迟疑，音符仿佛踩在潮湿的苔藓上，一步一滑。
这里没有清风和阳光，只有内心突然涌起的迷雾。这是求而不得的怅惘，是藏在心底不敢言说的秘密，或是看到所爱之人远去时，那一阵无声的抽痛。
很多人，可能一生中都未能被爱情安抚过孤独。
很多人，可能一生都没有遇到那个真正的她。
没过多久，明亮的主题再次归来。
只不过，这次已经不再是起初那个天真无邪的旋律了。
在经历忧思的洗礼后，这次回归带上了一种执拗的温柔。仿佛在说：无论现实如何灰暗，我依然选择记住你最初的样子，选择让那份美好，在我心中永恒。
苏小武在弹奏的时候，也是忍不住唏嘘。
这首作品的永恒之谜，在于它的不完整性。
真正的《致爱丽丝》不在已写下的音符里，而在每个停顿的缝隙间：
在左手伴奏空出的半拍里。
在右手旋律未尽的尾音里。
在从明亮滑向阴暗的转调中。
这是一封没有地址的情书，让每个聆听者都成为收件人。当最后一个音符消散，真正的音乐才刚刚开始—它在你心中那个永远空缺，却因此变得完整的位置里，悄然回响。
这，就是《致爱丽丝》。
乐曲在几个轻柔的分解和弦中飘远，如同一声若有若无的叹息，将未说完的话，留给了寂静。
直到此刻，录制结束。
苏小武按下停止键的时候，录音室仍旧是一片沉默。
陈远航沉默。
夏叶飞沉默。
贺代强沉默。
三人都是有着极其强大的欣赏能力的，他们自然是听的出这曲子里的味道。
这首钢琴曲，足以容纳整个宇宙的温柔与悲伤。
而陈远航，想到了那个她。
他失去的她。
夏叶飞看了一眼身边的贺代强。
而贺代强————也回头看向了夏叶飞。
两人都是从对方的眼里看到了喜欢与珍惜。
仿